《神雕俠侶》是金庸唯一的“三部曲”即“射雕三部曲”中的第二部，但這“射雕三部曲”非但時代背景及其主要人物都不相同，且其寫作中心(主題)及其風格等等也大不一樣。如果說《射雕英雄傳》的重心是在“英雄”亦即“俠”或者“義”。那么,這部《神雕俠侶》的重心則在于“兒女”亦即“性”或者“情”。金庸的作品大多是通過對感情的處理與描寫,并通過這一范疇來賦予其筆下人物的鮮明生動的藝術形象。他的作品中的人物大多都是“性情中人”。而情之為物,掩映多姿,復雜萬狀,，就增加了作者寫作及讀者閱讀的巨大的熱情與興趣。如許不同的性情，不同的人物，構成了金庸作品的跌宕風流的世界，從而激起了讀者的無窮的回蕩與思悟。《神雕俠侶》可以說是金庸的“性情世界”的一部代表之作。 《蝶戀花》 宋-歐陽修 越女采蓮秋水畔。窄袖輕羅，暗露雙金釧。照影摘花花似面。芳心只共絲爭亂。 鸂鶒灘頭風浪晚。霧重煙輕，不見來時伴。隱隱歌聲歸棹遠。離愁引著江南岸。 此詞以通俗的語言、鮮明的形象、明快的節奏，曲折深婉地表現了越女采蓮的動人情景。境界迷離惝恍，啟人遐想，曲終而味永，正是這首詞的妙處。《神雕俠侶》風月無情(第一回)：“越女采蓮秋水畔，窄袖輕羅，暗露雙金釧。照影摘花花似面，芳心只共絲爭亂。雞尺溪頭風浪晚，霧重煙輕，不見來時伴。隱隱歌聲歸棹遠，離愁引著江南岸。”一陣輕柔婉轉的歌聲，飄在煙水蒙蒙的湖面上。歌聲發自一艘小船之中，船里五個少女和歌嘻笑，蕩舟采蓮。她們唱的曲子是北宋大詞人歐陽修所作的“蝶戀花”詞，寫的正是越女蓮的情景，雖只寥六十字，但季節、時辰、所在、景物以及越女的容貌、衣著、首飾、心情，無一不描繪得歷歷如見，下半闋更是寫景中有敘事，敘事中挾抒情，自近而遠，馀意不盡。歐陽修在江南為官日久，吳山越水，柔情密意，盡皆融入長短句中。宋人不論達官貴人，或是里巷小民，無不以唱詞為樂，是以柳永新詞一出，有井水處皆歌，而江南春岸折柳，秋湖采蓮，隨伴的往往便是歐詞。 《蝶戀花》 宋-歐陽修 畫閣歸來春又晚，燕子雙飛，柳軟桃花淺。細雨滿天風滿院，愁眉斂盡無人見。 獨倚闌干心緒亂，芳草芊綿，尚憶江南岸。風月無情人暗換，舊游如夢空腸斷。 蝶戀花，是中國詞牌的名稱，分上下兩闋，共六十個字，一般用來填寫多愁善感和纏綿悱惻的內容。《神雕俠侶》風月無情(第一回)：時當南宋理宗年間，地處嘉興南湖。當時嘉興屬于兩浙路秀州。節近中秋，荷葉漸殘，蓮肉飽實。這一陣歌聲傳入湖邊一個道姑耳中。她在一排柳樹下悄立已久，晚風拂動她杏黃色道袍的下擺，拂動她頸中所插拂塵的千百縷柔絲，心頭思潮起伏，當真亦是「芳心只共絲爭亂」。只聽得歌聲漸漸遠去，唱的是歐陽修另一首「蝶戀花」詞，一陣風吹來，隱隱送來兩句：「風月無情人暗換，舊游如夢空腸斷……」歌聲甫歇，便是一陣格格嬌笑。　　 那道姑一聲長嘆，提起左手，瞧著染滿了鮮血的手掌，喃喃自語：「那又有甚幺好笑？小妮子只是瞎唱，渾不解詞中相思之苦、惆悵之意。」　　 在那道姑身后十余丈處，一個青袍長須的老者也是一直悄立不動，只有當「風月無情人暗換，舊游如夢空腸斷」那兩句傳到之時，發出一聲極輕極輕的嘆息。」 《摸魚兒·雁丘詞》 金-元好問 問世間，情為何物，直教生死相許？天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑。歡樂趣，離別苦，就中更有癡兒女。君應有語：渺萬里層云，千山暮雪，只影向誰去？ 橫汾路，寂寞當年簫鼓，荒煙依舊平楚。招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼風雨。天也妒，未信與，鶯兒燕子俱黃土。千秋萬古，為留待騷人，狂歌痛飲，來訪雁丘處。 這首詠物詞是詞人為雁殉情而死的事所感動而作的，寄托自己對殉情者的哀思。全詞緊緊圍繞“情”字，以雁擬人，譜寫了一曲凄惻動人的戀情悲歌。在詞中，作者馳騁豐富的想象，運用比喻、擬人等手法，對大雁殉情而死的故事，展開了深入細致的描繪，再加以充滿悲劇氣氛的環境描寫的烘托，塑造了忠于愛情、生死相許的大雁的藝術形象，譜寫了一曲凄婉纏綿，感人至深的愛情悲歌，是為中國古代歌頌忠貞愛情的佳詞。《神雕俠侶》貫穿全文：過了良久，萬籟俱寂之中，忽聽得遠處飄來一陣輕柔的歌聲，相隔雖遠，但歌聲吐字清亮，清清楚楚聽得是：「問世間，情是何物，直教生死相許？」每唱一字，便近了不少，那人來得好快，第三句歌聲未歇，已來到門外。三人愕然相顧，突然間砰彭喀喇數聲響過，大門內門閂木撐齊斷，大門向兩旁飛開，一個美貌道姑微笑著緩步進來，身穿杏黃色道袍，自是赤練仙子李莫愁到了。 《題甘河遇仙宮》 元-商挺 子房志亡秦，曾進橋下履。佐漢開鴻基，矻然天一柱；要伴赤松游，功成拂衣去。異人與異書，造物不輕付。重陽起全真，高視乃闊步，矯矯英雄姿，乘時或割據；妄跡復知非，收心活死墓，人傳入道初，二仙此相遇。于今終南下，殿閣凌煙霧，我經大患余，一洗塵世慮，巾車徜西歸。擬借茅庵住。明月清風前，曳杖甘河路。 商挺（1209—1288） 元散曲家。字孟卿，一作夢卿，號左山老人。曹州濟陰（今山東曹縣）人。年二十四，北走與元好問、楊矣游。東平嚴忠濟辟為經歷，出判曹州。蒙古憲宗三年（1253）入侍忽必烈于潛邪，遣為京兆宣撫司郎中，就遷副使。至元元年（1264）入京拜參知政事。六年同簽樞密院事，八年升副使。九年出為安西王相。十六年生事罷。二十年復樞密副使，以疾免。卒后贈太師魯國公，溢文定。有詩千余篇，惜多散佚。《元詩選》癸集存其詩四首。《全元散曲》從《陽春白雪》輯其小令十九首，多寫戀情及四季風景。《神雕俠侶》全真門下（第四回）：二人來到山峰絕頂。丘處機走到一塊大石之后，說道：「這里刻得有字。」　　 此時天色昏暗，大石背后更是漆黑一團。郭靖伸手石后，果覺石上有字，逐字摸去，原來是一首詩，詩云：「子房志亡秦，曾進橋下履。佐漢開鴻舉，屹然天一柱，要伴赤松游，功成拂衣去。異人與異書，造物不輕付。重陽起全真，高視仍闊步，矯矯英雄姿，乘時或割據。妄跡復知非，收心活死墓。人傳入道初，二仙此相遇。于今終南下，殿閣凌煙霧。」　　 他一面摸，一面用手指在刻石中順著筆劃書寫，忽然驚覺，那些筆劃與手指全然吻合，就似是用手指在石上寫出來一般，不禁脫口而出：「用手指寫的？」　　 丘處機道：「此事說來駭人聽聞，但確是用手指寫的！」郭靖奇道：「難道世間真有神仙？」　　 丘處機道：「這首詩是兩個人寫的，兩個人都是武林中了不起的人物。書寫前面那八句之人，身世更加奇特，文武全才，超逸絕倫，雖非神仙，卻也是百年難得一見的人杰。」 《飲中八仙歌》 唐-杜甫 知章騎馬似乘船，眼花落井水底眠。 汝陽三斗始朝天，道逢麴車口流涎， 恨不移封向酒泉。左相日興費萬錢， 飲如長鯨吸百川，銜杯樂圣稱避賢。 宗之瀟灑美少年，舉觴白眼望青天， 皎如玉樹臨風前。蘇晉長齋繡佛前， 醉中往往愛逃禪。李白斗酒詩百篇， 長安市上酒家眠，天子呼來不上船， 自稱臣是酒中仙。張旭三杯草圣傳， 脫帽露頂王公前，揮毫落紙如云煙。 焦遂五斗方卓然，高談雄辯驚四筵。 此詩將當時號稱“酒中八仙人”的李白、賀知章、李適之、李琎、崔宗之、蘇晉、張旭、焦遂八人從“飲酒”這個角度聯系在一起，用追敘的方式，洗煉的語言，人物速寫的筆法，構成一幅栩栩如生的群像圖。這首詩在體裁上是一個創格。句句押韻，一韻到底；前不用起，后不用收；并列地分寫八人，句數多少不齊，但首、尾、中腰，各用兩句，前后或三或四，變化中仍有條理。八人中，賀知章資格最老，所以放在第一位。其他按官爵，從王公宰相一直說到布衣。寫八人醉態各有特點，純用漫畫素描的手法，寫他們的平生醉趣，充分表現了他們嗜酒如命、放浪不羈的性格，生動地再現了盛唐時代文人士大夫樂觀、放達的精神風貌。《神雕俠侶》英雄大宴(第十二回)：朱子柳連干三杯，叫道：「多謝，好俊的彈指神通功夫！」黃蓉笑道：「好鋒銳的『自言帖』！」朱子柳一笑，心想：「朱某一生自負聰明，總是遜這小姑娘一籌。我苦研十余年的一路絕技，她一眼就看破了。」原來他這時所書，正是唐代張旭的「自言帖 」。張旭號稱「草圣」，乃草書之圣。杜甫〈飲中八仙歌〉詩云：「張旭三杯草圣傳，脫帽露頂王公前，揮毫落紙如云煙。」黃蓉勸他三杯酒，一來切合他使這路功夫的身分，二來是讓他酒意一增，筆法更具鋒芒，三來也是挫折霍都的銳氣。 《詩經·風雨》 先秦-佚名 風雨凄凄，雞鳴喈喈。既見君子，云胡不夷? 風雨瀟瀟，雞鳴膠膠。既見君子，云胡不瘳? 風雨如晦，雞鳴不已。既見君子，云胡不喜? 《風雨》，《詩經·鄭風》篇名。為先秦時代鄭地漢族民歌。全詩三章，每章十二句。這是一首風雨懷人的名作。在一個"風雨如晦，雞鳴不已"的早晨，這位苦苦懷人的女子，"既見君子"之時，那種喜出望外之情，真可謂溢于言表。難以形容，唯一唱三嘆而長歌之。三章疊詠，詩境單純。而藝術的辯證法恰恰在于愈單純而愈豐富。從詩藝、詩旨看，《風雨》都具有豐富的藝術意蘊。《詩經》是漢族文學史上第一部詩歌總集。對后代詩歌發展有深遠的影響，成為古典文學現實主義傳統的源頭。　　 《神雕俠侶》東邪門人(第十五回)：他要吃棕子，卻是另有用意，快吃完時乘那少女不覺，在手掌心暗藏一塊，待她收拾碗筷出去，忙取過一條她做衫時留下的布線，一端黏了塊粽子，擲出去黏住她撕破的碎紙，提回來一看，不由得一怔。原來紙上寫的是“既見君子，云胡不喜”八個字。那是“詩經”中的兩句，當年黃蓉曾教他讀過，解說這兩句的意思是：“既然見到了這男子，怎么我還會不快活？”楊過又擲出布線黏回一張，見紙上寫的仍是這八個字，只是頭上那個“既”字卻已給撕去了一半。楊過心中怦怦亂跳，接連擲線收線，黏回來十多張碎紙片，但見紙上顛來倒去寫的就只這八個字。細想其中深意，不由得癡了。 《詩經·淇奧》 先秦-佚名 瞻彼淇奧，綠竹猗猗。有匪君子，如切如磋，如琢如磨。 瑟兮僩兮，赫兮咺兮。有匪君子，終不可諼兮。 瞻彼淇奧，綠竹青青。有匪君子，充耳琇瑩，會弁如星。 瑟兮僩兮，赫兮咺兮。有匪君子，終不可諼兮。 瞻彼淇奧，綠竹如簀。有匪君子，如金如錫，如圭如璧。 寬兮綽兮，猗重較兮。善戲謔兮，不為虐兮。 《國風·衛風·淇奧》是《詩經》中的一首贊美男子形象的詩歌。為先秦時代衛地漢族民歌。此詩共有三章，每章九句。采用借物起興的手法，每章均以“綠竹”起興，借綠竹的挺拔、青翠、濃密來贊頌君子的高風亮節，開創了以竹喻人的先河。全詩運用大量的比喻，首章的“如切如磋，如琢如磨”到第三章“如金如錫，如圭如璧”表現了一種變化，一種過程，寓示君子之美在于后天的積學修養，磨礪道德。《詩經》是漢族文學史上第一部詩歌總集。對后代詩歌發展有深遠的影響。　　 《神雕俠侶》東邪門人(第十五回)：過了半晌，只聽室外簫聲幽咽，從窗中送了進來。楊過曾見她用玉簫與李莫愁動手，武功甚是不弱，不意這管簫吹將起來卻也這么好聽。他在古墓之中，有時小龍女撫琴，他便伴在一旁，聽她述說曲意，也算得粗解音律。這時辨出簫中吹的是“無射商”調子，卻是一曲“淇奧”，這首琴曲溫雅平和，楊過聽過幾遍，也并不喜愛。但聽她吹的翻來覆去總是頭上五句：“瞻彼淇奧，綠竹猗猗，有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”或高或低，忽徐忽疾，始終是這五句的變化，卻頗具纏綿之意。楊過知道這五句也出自“詩經”，是贊美一個男子像切蹉過的象牙那么雅致，像琢磨過的美玉那么和潤。楊過聽了良久，不禁低聲吟和：“瞻彼淇奧，綠竹猗猗……”只吟得兩句，突然簫聲斷絕。楊過一怔，暗悔唐突：“她吹簫是自舒其意，我出聲低吟，顯得明白了她的心思，那可太也無禮了。” 《古艷歌》 漢-無名氏 昔載楊柳，依依漢南。 樹猶如此，人何以堪。 煢煢白兔，東走西顧。 衣不如新，人不如故。 卑賤鄙陋，不如貴人。 妾日已遠，彼日已親。 何所告訴，仰呼蒼天。 悲哉竇生。 衣不厭新，人不厭故。 悲不可忍，怨不自去。 彼獨何人，而居是處。 這首詩的前兩句即以動物起興，興中兼含比喻。寫棄婦被迫出走，猶如孤苦的白兔，往東去卻又往西顧，雖走而仍戀故人。后兩句是規勸故人應當念舊。　　 《神雕俠侶》俠之大者(第二十回)：楊過心想留在這徒然多費唇舌，手指在劍刃上一彈，和著劍刃振起的嗡嗡之聲，朗聲吟道：“煢煢白兔，東走西顧。衣不如新，人不如故。”挽起一個劍花，攜著小龍女的手轉身便走。綠萼聽著“衣不如新，人不如故”那兩句話，更是傷心欲絕，取過更換下來的楊過那件破衫，雙手捧著走到他面前，悄然道：“楊大哥，衣服也還是舊的好。”楊過道：“謝謝你。”伸手接過。 《詠史詩》 西晉-左思 皓天舒白日，靈景耀神州。列宅紫宮里，飛宇若云浮。 峨峨高門內，藹藹皆王侯。自非攀龍客，何為歘來游。 被褐出閶闔，高步追許由。振衣千仞岡，濯足萬里流。 這首詩的前半首寫京城洛陽皇宮中的高大建筑和高門大院內的“藹藹王侯”。后半首寫詩人要摒棄人間的榮華富貴，走向廣闊的大自然，隱居高蹈，滌除世俗的塵污。《神雕俠侶》神雕重劍(第二十六回)：楊過在劍冢之旁仰天長嘯，片刻間四下□回音不絕，想起黃藥師曾說過“振衣千仞岡，濯足萬里流”之樂，此際亦復有此豪情勝慨。他滿心雖想瞧瞧冢中利器到底是何等模樣，但總是不敢冒犯前輩，于是抱膝而坐，迎風呼吸，只覺胸腹間清氣充塞，竟似欲乘風飛去。 《無題詩》 唐-李商隱 相見時難別亦難，東風無力百花殘。 春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。 曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒。 蓬萊此去無多路，青鳥殷勤為探看。 這首詩，以女性的口吻抒寫愛情心理，在悲傷、痛苦之中，寓有灼熱的渴望和堅忍的執著精神，感情境界深微綿邈，極為豐富。《神雕俠侶》洞房花燭(第二十八回)：楊過怔怔的望著她臉，心中思潮起伏，過了一會，一枝蠟燭爆了一點火花，點到盡頭，竟自熄了。他忽然想起在桃花島小齋中見到的一副對聯：「春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。」那是兩句唐詩，黃藥師思念亡妻，寫了掛在她平時刺繡讀書之處。楊過當時看了漫不在意，此刻身歷是境，見余下那枝蠟燭垂下一條條燭淚，細細咀嚼此中情味，當真心為之碎。突然眼前一黑，那枝蠟燭也自熄滅，心想：「這兩枝蠟燭便象是我和龍兒，一枝點到了盡頭，另一枝跟著也就滅了。」 《水龍吟·次韻章質夫楊花詞》 宋-蘇軾 似花還似非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思。縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被、鶯呼起。 不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴。曉來雨過，遺蹤何在，一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水。細看來，不是楊花，點點是、離人淚。 《蝶戀花》 宋-歐陽修 庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。 雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。 此詞詠楊柳，上闋主要寫楊花（柳絮）飄忽不定的際遇和不即不離的神態；下闋與上闋相呼應，主要是寫柳絮的歸宿，感情色彩更加濃厚。全詞不僅寫出了楊花的形神，而且采用擬人的藝術手法，把詠物與寫人巧妙地結合起來，將物性與人情毫無痕跡地融在一起，真正做到了“借物以寓性情”，寫得聲韻諧婉，情調幽怨纏綿，反映了蘇詞婉約的一面。 《神雕俠侶》生死茫茫(第三十八回)：這一日子艷陽和暖，南風薰人，樹頭早花新著，春意漸濃。程英指著一株桃花，對黃蓉道：“師姊，北國春遲，這里桃花甫開，桃花島上的那些桃樹卻已結實了罷！”她一面說，一面折了一枝桃花，拿著把玩，低吟道：“問花花不語，為誰落？為誰開？算春色三分，半隨流水，半入塵埃。”黃蓉見她嬌臉凝脂，眉黛鬢青，宛然是十多年前的好女兒顏色，想像她這些年來香閨寂寞，自是相思難遣，不禁暗暗為她難過。 《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》 宋-蘇軾 十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。 夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。 此詞是蘇軾為悼念原配妻子王弗而寫的一首悼亡詞，表現了綿綿不盡的哀傷和思念。此詞情意纏綿，字字血淚。上闕寫詞人對亡妻的深沉的思念，寫實；下闕記述夢境，抒寫了詞人對亡妻執著不舍的深情，寫虛。上闕記實，下闕記夢，虛實結合，襯托出對亡妻的思念，加深全詞的悲傷基調。詞中采用白描手法，出語如話家常，卻字字從肺腑鏤出，自然而又深刻，平淡中寄寓著真淳。全詞思致委婉，境界層出，情調凄涼哀婉，為膾炙人口的名作。 《神雕俠侶》生死茫茫(第三十八回)：剎時之間，心中想起幾句詞來：「十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。」　　這是蘇東坡悼亡之詞。楊過一生潛心武學，讀書不多，數年前在江南一家小酒店壁上偶爾見到題著這首詞，但覺情深意真，隨口念了幾遍，這時憶及，已不記得是誰所作，心想：「他是十年生死兩茫茫，我和龍兒已相隔一十六年了。他尚有個孤墳，知道愛妻埋骨之所，而我卻連妻子葬身何處也自不知。」接著又想到這詞的下半闋，那是作者一晚 夢到亡妻的情境：「夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝；相對無言，惟有淚千行！料想年年腸斷處，明月夜，短松崗。」不由得心中大慟：「而我，而我，三日三夜不能合眼，竟連夢也做不到一個！」 《贈鄰女》 唐-魚玄機 羞日遮羅袖，愁春懶起妝。易求無價寶，難得有情郎。 枕上潛垂淚，花間暗斷腸。自能窺宋玉，何必恨王昌？ 此詩以無價寶比有情郎，闡述了女子對愛情的重視和追求；以易求反襯難得，訴說了愛情追求的艱難與痛苦。詩人以自己切身的生活經驗得出痛苦的結論，喊出被侮辱被損害婦女的苦悶心聲，這是對封建社會中婦女普遍遭受婚姻不幸的高度概括。全詩格調哀婉，含蘊深刻。 《神雕俠侶》華山之巔(第四十回)：小龍女道：「你有甚幺話要跟我說？」李莫愁本意要羞辱她一番，說她勾引男子，敗壞師門，想激得她于慚怒交迸之際無意中透露出墓的機關，但此時已無言可說，沉吟片刻，又有了主意，說道：「師妹，我是來向你賠不是啦。」小龍女大出意外，她素知這位師姊心高氣傲，決不肯向人低頭，這句話不知是何用意，淡淡的道：「你做你的事，我做我的，各行其是，那也不用賠甚幺不是。」李莫愁道：「師妹，你聽我說，我們做女子的，一生最有福氣之事，是有個真心的郎君。古人有言道：易求無價寶，難得有情郎。做姊姊的命苦，不用說了。這少年待你這幺好，你其實甚幺都不欠缺的了。」小龍女微微一笑，道：「我是很開心啊。他永遠會對我好的，我知道。」 《秋風詞》 唐-李白 秋風清，秋月明， 落葉聚還散，寒鴉棲復驚。 相思相見知何日？此時此夜難為情！ 入我相思門，知我相思苦。 長相思兮長相憶，短相思兮無窮極。 早知如此絆人心，何如當初莫相識。 此詩是典型的悲秋之作，寫在一個深秋的月夜，詩人望著高懸天空的明月，看著棲息在已經落完葉子的樹上的寒鴉，不禁黯然神傷，曾經的點點滴滴在腦子里回放著。此情此景不禁讓詩人悲傷和無奈。這存流于心底的不可割舍，那段情感和思念反而讓詩人后悔當初的相識。詩中，秋風、秋月、落葉、寒鴉，烘托出悲涼的氛圍，加上詩人奇麗的想象和對自己內心的完美刻畫，使全詩顯得凄婉動人。 《神雕俠侶》華山之巔(第四十回)：卻聽得楊過朗聲說道：“今番良晤，豪興不淺，他日江湖相逢，再當杯酒言歡。咱們就此別過。”說著袍袖一拂，攜著小龍女之手，與神雕并肩下山。其時明月在天，清風吹葉，樹巔烏鴉呀啊而鳴，郭襄再也忍耐不住，淚珠奪眶而出。正是：“秋風清，秋風明；落葉聚還散，寒鴉棲復驚。相思相見知何日，此時此夜難為情。”