青玉案 賀鑄 凌波不過橫塘路，但目送，芳塵去。錦瑟華年誰與度？月臺花院，瑣窗朱戶，只有春知處。 碧云冉冉蘅皋暮，彩筆新題斷腸句。若問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。 論起宋詞，有這么一個人是絕對不能忽略的。這個人其貌不揚，哦，甚至可以說外貌是相當的丑，面色黑青，眉目倒立著，頭發稀疏，形容實在是不怎么上鏡頭。但是那句老話說的好啊---“人不可貌相，海水不可斗量”。就是這么比較貌丑的人，卻留給我們幾百篇精美的宋詞佳作。他的名字是賀鑄，宋詞史上響當當的一號人物。人送綽號“賀鬼頭”。 在翻閱《中國歷代詩歌選》時看到這樣對他的評價“華瞻處似晏幾道，哀婉似秦觀，更有晏秦所無有的沉郁和挺拔”。歷史上對他的評價也是好評如潮，翻閱各種詞話提到他的也不勝枚舉，在詩詞界，賀鑄，是當之無愧的北宋大家。北宋末年，詞風多樣，晏、歐、柳、秦的婉約格調回響不止，而蘇門弟子們的豪放詞樂也不遑多讓。豪放與婉約并存爭輝的局面，也必然催生出賀鑄、周邦彥這樣婉豪兼俱的詩詞大家。柔婉中暗含堅韌，豪放中不失溫婉，這類作品風格的代表人物之一，就是我們要說到的這個“賀鬼頭”。上面這個《青玉案》就是他的代表作之一。今天的賞析，回味的是穿越千年而來的美感，是前輩詞家留給我們的寶貴財富。賞析就是繼承和淘寶，收獲就是經典和享受。 說起賀鑄，那是詩詞文樣樣精通，但是他的最高成就還是體現在詞學上面。他和周邦彥一樣也是詞曲行家，善工律，精煉字。性格上肯定也是個孤傲不羈的耿直之人，中國文人的傲骨，非常典型地體現在他的身上，不媚權貴，為人耿直。 我們在賞析歷代詩詞作品時，特別是詞作方面，會發現好多都是在寫美人，寫香草，寫閨愁，寫別緒。是不是感覺這幫文人的境界好低？怎么整天在香花美女身上打轉？怎么總是哀聲嘆氣的纏綿在男女情感上？其實，這往往是文人們的“醉翁之意不在酒”。“美人”“香草”這類的意象，已經約定俗成地被歷代文客賦予了另一層含義，那就是象征著高潔之士。往往在作品中把美人寫的凄楚哀婉，實際上多數都是在怨嘆自己懷才不遇。這一點，在歷代詩歌作品的美學上也是被默認的。寫美人，寫情感，那是人類愛美的自然屬性，把這種自然屬性再寓以言辭之外的寓意或某些象征，那么，會引起他人的同感或通感的，這種通感的認同，正是詩詞之美感的本質所在。我們在被某作品感動的時候，不正是“與我心有戚戚焉”之時嗎？善于感動，善于被感動，至少說明我們的內心深處還存有一個可貴的字“善”。感動與被感動的同時，往往是詩詞靈感及感悟最能迸發的時候，每當我們處于在種狀態時，會感覺自己的心靈一片空明，純凈，美妙，如醉如癡！此時此刻，早已忘卻紅塵中的雜亂事物了，而陶醉在某種感動之中。這，就是詩詞美感的最高境界！ 所以，我們賞析美的作品或景物時，不必拘泥于那些陳腐的人為的規矩教條觀念中。愛美人怎么了？喜歡香草又如何？粗淺者抱以粗卑的笑，高雅士則和以高雅音，讓我們回歸自然，讓愛更深沉、更香美、更動人心弦，那么，正是上善若水時，便可厚德載萬物。 言歸正傳，就讓我們抱以這種美的享受的心情來賞析這個《青玉案》吧。 凌波不過橫塘路，但目送，芳塵去。 凌波---比喻女子。美妙女子所現的步履輕盈之態，以喻之。“凌波”二字語出曹植的《洛神賦》之句“休迅飛鳧，飄忽若神，凌波微步，羅襪生塵”，洛神，宓妃也，當然是女子了。洛神體態輕盈妙曼，在水波上款款而行，此情景被賀鑄化到他的詞中，就以“凌波”來比喻女子，在想象力上可借鑒也。喜歡武俠小說的朋友也一定記得《天龍八部》中段譽的逃命絕招“凌波微步”，呵。 橫塘---地名。作者家所在的地方（蘇州）。這句說的其實很明白，在家門前忽然看到一個美女，婷婷裊裊而來，又婷婷裊裊而去，怎么就不肯多邁一步來到我的家中呢？只能眼巴巴地看著她消失在視線之外。瞧，美女飄過之后，連塵土都是香的了，還“芳塵”呢，呵呵，比喻聯想，手法到位。按現在的話語說，這美女就是極有回頭率的那種吧。作者在這里表現出了這種躊躇留戀之情，為美所打動。見美而思春，起筆入情，當飽有青春之韻致。 錦瑟華年誰與度？月臺花院，瑣窗朱戶，只有春知處。 “錦瑟華年”化用的是義山的詩句“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年”，這里說的是這美女肯定是正當妙齡。人家都走遠了，“芳塵”都散盡了，這賀鬼頭還在這琢磨呢，哈哈。您還別說，這詞之美妙的味道正是在這琢磨之中呢。琢磨啥呢？“錦瑟華年誰與度”，這妙曼女子如此動人，許配人家沒？和誰住在一起呢？ 我們注意一下，這里的“錦瑟華年”和“凌波”的意思差不多，還是代指這位飄然而過的女子。下面兩句“月臺花院，瑣窗朱戶”就純粹是作者的想象了，想象人家住的是什么樣的環境。上闋的煞尾“只有春知處”則是一個感嘆了，誰知道她到底住在哪里，大概只有春天能知曉吧。感嘆之句，無奈之句。這種想象，還是傾注著一種美好的憧憬。人常“愛屋及烏”，對這女子產生好感，那么，也必然把她的一切都想象成特別美好的，看這“月臺花院，瑣窗朱戶”形容的這么好，完全是這種“愛屋及烏”的效應。就是她的住所，也一定會有春光相伴的，想象中，她也只能住在春色滿園的環境中。 詞的上闋，寫的就是這么一個生活小景。我們尋常生活中，也常常遇到美女，也常常忍不住的回頭一顧。那種美所帶來的感覺肯定是一種享受，這種自然的感覺非常合乎人之常情，愛美之心人皆有之嘛。所以，看到作者寫上這自然的生活小景，我們也自然會忍俊不禁，會心的一笑。這是啥？對了，這就是一種作品的“通感”。尋常小事入詞，寫的也是非常自然的感受，讓你看不出一點造作扭捏的痕跡。遇到美女那就看看唄，自己瞎琢磨一下也不犯法的。不必在那“正人君子”般的目不斜視，呵呵。 情景的自然描寫，看似隨意，卻用字極工。片言數語，便將此情此景描寫盡。我常說的景語即情語，在此便可感受到。試品味一下“但目送，芳塵去”，寫的是形態，透出的卻是豐富的情感。再看“只有春知處”看是一個陳述的景語，卻使我們直接感受到一種浪漫的想象。 這種以景語來含情語的寫法，非常值得深入研究。我們如果具有某種情感波動，一定會有所表現的。比如我們憤怒時會把眉毛豎起來，那么，在寫作時，我們寫出“豎眉毛”，實際上就是在寫憤怒，而不一定寫上“憤怒”二字。“豎眉毛”是景語，而“憤怒”則是情語。還比如，我們憂愁時會感覺一切都是很沉郁的，天是陰的，雨是冷的，也只去注意落葉殘枝，因為它會讓我們更傷感。那么，反過來，如果在詩詞里鋪墊上這一類的景色描寫，實際上也就寫出了一種憂愁沉郁的情感氛圍。這樣，我們直接說出自己多么憂愁則沒意思了，而用景色描寫來間接地反映出這種憂愁的氛圍，則是更具藝術性的表現。這種藝術表現力，是需要多觀察多去體會，進而才能熟練地運用于自己的筆下的。 情感與形態，情感與環境，情感與動作，這些對應的關系，要足夠的去揣摩，必然會提升自己的藝術修養和藝術表現力。其實說來也沒什么難度，因為我們自己都會有生活的經驗和感悟的，需要的只是一條----用心！ 碧云冉冉蘅皋暮，彩筆新題斷腸句。 我們看他的下闋。過片這句，實際上就把思路放開了，通過上片對遠去的佳人的感嘆，進而產生的聯想。下片，是把思路拉回到自己這里來了。上片的六句，其實是寫出了作者一種美好的愿望落了空，實際上影射了自己對前途之美好愿望的失意。通過“凌波”這樣美女的意象，來比喻自己理想的那種美好，美女閃過，正如那過眼的煙云，逝去的浮云往事。其實，這樣的文學大家，不會真的只去寫那無聊的偷看美女的現象的，用這樣生活中常見的小事，來引出自己心底的那份傷感和失落，來釋放出這種惆悵的情懷，才是作者真正的目的。 和上闋的起句一樣，這里的“蘅皋”（héng gāo），也取自曹植的《洛神賦》：“爾乃稅駕乎蘅皋，秣駟乎芝田，容與乎陽林，流眄乎洛川”。“蘅皋”的意思是芳香的澤邊、水岸。“碧云冉冉蘅皋暮”表現的是，茫然地看著佳人去處，卻只見那晚云冉冉，澤草流香，那么美妙的佳人恐怕再也沒機會看到了。“彩筆新題斷腸句”是續寫這種感嘆，枉有生花的妙筆，在這種失落惆悵的時候，也只能寫寫斷腸的詩句。可以看出這兩句用的是賦法，以興帶賦，借感嘆而直敘，賦以詠之也自是別有韻致。 若問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。 接下來，“若問閑愁都幾許”是接續上句的“斷腸句”而來的，主要目的是想要說的是這“閑愁”。這是一種什么樣的閑愁呢？好，這闋詞中最閃亮的句子來了---“一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨”。就這幾句，竟相被歷代文人墨客所傳誦，稱贊不已。 我在前面提到情感與環境的關系時說了，景致的氛圍就是情感的氛圍，看這句“一川煙草，滿城風絮”，把這閑愁形容的有如滿川的春草，煙霧中飛絮散漫不已，有如“春城無處不飛絮”這般的感覺。“閑愁都幾許”呢？借春草風絮散漫之意象，可謂想象力強大，也夠奇妙的了。其實，特別值得關注的是他的煞尾句“梅子黃時雨”，這句“人皆服其工”，如此的被人贊頌，它到底好在哪呢？ 這要從“若問”開始整體的來感覺一下。下闋所寫出的，實際上就是一付活色生香的“江南暮春煙雨圖”。有首歌的歌詞還有印象吧？----“綠草青青，白霧茫茫/有位佳人，在水一方/綠草萋萋，白霧迷離/有位佳人，靠水而居”。說到這歌詞，也是來自詩經。我這里只是來找這種相似的環境的感覺。迷離朦朧的景色，黯然的色調，綿綿淅瀝的梅雨時分，透露出的不正是一種黯然的傷感情調嗎？這種情感之凄苦痛絕，其實是無法用語言描寫出來的。這是一種細致無痕的情感脈絡，有時我們是只可意會而不可言傳的。 無法言傳時，并不是等于不能傳出，我們剛說的景語和情語，正是具有這種表達上的延伸功能。把筆力凝聚在對景物的描寫刻畫上，展開想象，也必然能找到這種象征情感的寓意之景物的。江南的朋友可能都有體會，那種梅雨的天氣帶給人是什么樣的心情。善于借用景物來表達情緒，是寫作修養的必修課。 好，現在總結一下這闋詞的寫作特點。 一，上闋起到的是輔助的作用，下闋才是作者要表達的中心思想。上闋不管他是借美女飄過的意象還是別的也好，都是起著一種鋪墊的作用。算是一個“引”的原由。看到妙齡女子而引發的閑愁，并在下闋給這種閑愁賦予上自己的遐想和惆悵之情感。很自然的常見的寫法。我們通常所說的先景后情的寫法也大致如此，只是這位賀鑄老師寫的更為精妙蘊藉。 二，藝術表現的手法上，可歸為傳統的賦比興的運用。上闋之意象基本是一種“比”的手法，如前所說，以香草美女，來比喻高潔清雅。并在這女子身上寄托了一種理想的向往之情愫。我們也分析了，詞中引了一些前人的典實，如取自《洛神賦》中的一些辭句或意象。詞的下闋所用的手法更為經典，過片兩句是“興而賦”，后面一些景色的描寫，則是比喻了。他的這種比喻手法，我們稱為“博喻”，也就是用復合的意象組成的“喻組”來表現那江南的暮春景色，隱喻的卻是詞人自己的晚年暮色之意境。精警奇妙，可謂是上佳成功之作。同時，詞中對意象的虛實的處理也非常自然精妙。上闋為實，下闋為虛。以實之情景，帶出虛的想象和意境。 三，歷代詞人所稱贊更多的，是他這首《青玉案》的遣詞造句特別工警而麗。黃庭堅對其的評價是“解道江南斷腸句，只急唯有賀方回”。特別是下闋煞尾的那幾句，實在可稱為“真千古絕唱”。對于這點的品味，我們只需要多讀幾遍，便可領會到其中的好處。 讀而悅之，喜之不盡，篇幅所限，且說這些吧。