詩的沉郁與暢曉--讀《聽濤閣詩詞稿》有感 ??? 曾凡華 ??? 在我看來，今人所寫舊體詩，能入格的頗少，紹楹算是這“頗少”中的一位。清人沈德潛認為要寫出有格調的詩，須得有“第一等襟抱，第一等學識”,從《聽濤閣詩詞稿》里，似能看到紹楹的“襟抱”與“學識”. ??? 在立意或是意境上，紹楹是有自己的追求的。正如他在“蒼莽椰林密，彎彎港口深”的海島《尋詩》中所 ??? 言：“荒涼君莫嘆，詩意也能尋?！彼洰斶^幾年水兵，平淡的水兵生活，卻被他發現了詩情與畫意。例如他在《午夜碼頭邊候曇花開放》中，就擷取了與眾不同的命意：“玉體仙姿掠目光，現身短暫又何妨。群芳誰與爭顏色，夜送人間一縷香?！? ??? 詩的立意決定作品的高下，思想性的強弱與人的志氣、節操有關。紹楹善于體察生活，因為只有善于體察生活的詩人才能寫出自己的獨特感受，才能詩意地表達思想深處那些閃光的智慧。他的《聽崔健〈一無所有〉》就隱藏著一種聽歌的智慧，含有人生的哲理。別看他平時一股老夫子氣，對搖滾樂卻情有獨鐘，認為“似歌似吼似呻吟，搖滾激情也動人”,也許是心有塊壘驅之不去吧，他才“想澆塊壘先斟酒，欲解愁結且賞琴”.聽了一遍還不夠，反復再三：“聽罷從頭還復唱，紅星軍帽有知音”.崔健若有知，當為有這位鐵桿“粉絲”、軍中“子期”而欣慰。 ??? 記得亞理斯多德說過，詩是一切文章中最有哲學意味的。紹楹也力圖在自己的詩里，糅進自己的人生哲學和處世理念。如《出書有感》，就頗有蘊意：“人生識字始糊涂，竭慮殫精為著書。常道文章實小技，誰云筆墨有功夫？銀針痛砭如搔癢，益世良言少應呼。切莫心灰生冷意，崎嶇越過是通途。”他明知書生的坐而論道少有呼應，仍自我安慰不失信心。這反映出他在職業生涯中磨礪出的那種可貴的理性。 ??? 用詩來說理，又要不失詩味，很難；描寫景物又含理趣，不易。紹楹注意吸納古人的營養，著力在自己的詩中營造理性的氛圍。他懂得以詩說理要通過具體的景物和形象，詩中的議論要“不著色相”,因為詩不是史論，不能將意思直白出來。只要讀讀他的《紅螺寺》、《觀〈霸王別姬〉作》等篇什，就能感悟到他詩中的哲思與義理。當然，并不是說紹楹的詩在這方面如何地爐火純青，他只是在努力攀登著，不遺余力而已。在我看來，他創造形象的語言還需要加以提煉，用形象來表達抽象思維的方式還太單一，特別是其中一些詠物詩就停留在詠物上，雖說寫得曲盡妙處，意義卻不大，無境界可言。而相比之下，那些寫人物情思的詩就高了一層，高在“不即不離”上，高在不停留在人物身上又要切合所詠的人物之上，高在通過所詠人物抒發了自己的感想和寄托上。這一點，我們似可從他的《水滸人物雜詠》、《詠人》以及他仿李商隱唱和的“西昆體詩”《讀曾氏長信感賦》等篇什里，讀出個中三味。 ??? 《聽濤閣詩詞稿》里的詩大都明白暢曉、工麗自然，且兼有英爽之氣，故讀來給人一種沉實之感。詩的沉郁風格，與內容的深刻和蓄積的厚重有關，唐李白、杜甫的詩，筆力矯健而意氣飛揚，構成的那種沉郁風格，讓人過目不忘。紹楹是在著力學取這種風格的，其詩稿中的一些詩詞寫得沉著而平實，風趣幽默中有隱忍，可以用“冷雋”二字來概括。其實“冷雋”也是可以抒發激情的，例如他的《冬至》，用語用詞就十分“冷雋”:“冬至忽飛六瓣花，銀裝素裹真無瑕。因何天外多風景，原卻世間少識家。靜觀關系織成網，始信文章憎命達。留得書生空議論，人生有涯知無涯。”詩意的沉著是顯而易見的，只可惜落尾又被他翻了上去，未能“沉”到深處。 ??? 作為一種傳統藝術形式，舊體詩仍有其存在的土壤與權利，當然也有它的技巧。紹楹在幾十年的寫作實踐中，也摸索出了一定的經驗。對于平仄和押韻，皆以聲調美與諧口為準，這樣才適合今天讀者的需要，也符合藝術創作的規律。他堅持用現代語來讀現代音，認為按照今日的語音讀來順口相諧即可。古人用自己的口語作詩，我們不必用古人的口語來作詩了。舊詩已有幾千年歷史，歷代都在改革，無須死抱《佩文詩韻》不放，囚住了自己，似應采取一種務實和開放的態度來對待。長期以來，新舊詩之間各執一詞，互不買帳，其實大可不必，原本就是同根所生，應該相輔相成，推陳出新才好。在這方面，紹楹可用自己的詩來做點搭橋的工作，若真能在新舊詩中構架起一座橋梁，哪怕是搭一塊橋板，也就善莫大焉！這是我的期盼，也是一種自勉！ ??? 原載：《光明日報》2009-12-25